艺术节的筹备工作进入了最后冲刺阶段。修复画框的小插曲不仅没有耽误进度，反而像一剂粘合剂，让参与其中的同学们，尤其是林骁和画室成员之间的关系，变得更加融洽自然。

周六，学校特意开放了艺术楼，供大家进行最后的布展准备工作。巨大的展厅里，人来人往，却忙而不乱。同学们小心翼翼地悬挂画作、调整灯光、摆放雕塑和手工作品，空气中漂浮着淡淡的颜料味、木材味以及一种兴奋而紧张的展览前夕特有的氛围。

林骁自然而然地成了搬运和悬挂工作的主力。经过上次修画框事件，大家发现这个看起来大大咧咧的篮球少年不仅力气大，手脚也意外地麻利，而且特别可靠。指挥悬挂大幅作品时，他眼神专注，测量水平线一丝不苟，扶着画框的手稳得像钳子，和他平时在球场上咋咋呼呼的样子判若两人。

“左边再高一点点……好！停！完美！”林骁指挥着两个同学挂好最后一幅大型油画，跳下梯子，拍了拍手上的灰，满意地看着眼前布置得当的展厅。

“可以啊骁哥！有两下子！”一个画室的男生笑着递给他一瓶水。

“小意思！”林骁咧嘴一笑，拧开盖子灌了几口，目光下意识地搜寻着季然的身影。

季然正在展厅的另一头，和陈薇以及另外两个同学一起，小心翼翼地给一组系列素描作品排列顺序、调整间距。他手里拿着软尺和铅笔，神情专注，偶尔低声和同伴交流几句。

林骁很自然地走了过去，站在他们身后不远处，没有打扰，只是安静地看着。他看到季然微微蹙眉，似乎对其中两幅画的顺序有些犹豫。

“我觉得《晨光》放在《暮色》前面会不会更好？”陈薇提议道，“色调过渡更自然些。”

另一个同学有不同意见：“但主题上是先有暮色的沉淀，才有晨光的希望吧？”

季然看着那两幅画，沉吟着，没有立刻说话。

林骁虽然不懂这些艺术排列的深意，但他看着季然那副认真思考、甚至有点纠结的样子，心里忽然冒出一个念头。他左右看了看，注意到旁边展台上放着几盆用于点缀的绿植。他走过去，端起一盆叶片形态特别优美的蕨类植物，走到季然身边。

“诶，季然，”他声音不高，打断了他们的讨论，把绿植往那两幅画中间的空隙处比了比，“你看，放个这个在这儿怎么样？是不是就不显得那么……嗯……直接跳了？”他词穷了，不知道该怎么形容那种过渡感。

季然和其他人都愣了一下，看向那盆突然出现的绿植。

奇妙的事情发生了。深色的、线条细腻的素描作品，与生机勃勃的、形态舒展的绿色植物相互映衬，恰好中和了画面之间可能存在的突兀感，反而增添了一种呼吸感和生命力。

季然看着那个意外的组合，蹙起的眉头缓缓舒展开来，眼中掠过一丝亮光。他看向林骁，点了点头：“这个想法很好。”

陈薇也眼睛一亮：“对啊！用绿植做间隔和过渡！既自然又不会抢画的风头！林骁，没想到你还有这审美！”

林骁被夸得有点不好意思，嘿嘿一笑：“我就瞎蒙的，觉得放个绿的看着舒服点。”

季然却看着他，很认真地说：“不是瞎蒙。很合适。谢谢。”

这句认真的肯定，比任何夸张的赞美都让林骁受用。他感觉心里像炸开了一小朵烟花，暖洋洋、亮晶晶的。

接下来的布展过程中，林骁似乎找到了某种奇特的“用武之地”。他不再仅仅是一个体力输出者，反而开始提供一些看似外行、却往往能带来意外之喜的点子。

比如，他会建议把一座线条硬朗的金属雕塑挪到窗边，让阳光投射下的阴影与雕塑本身形成有趣的对话；他会注意到某个角落灯光太暗，主动跑去搬来备用射灯调整角度；甚至在大家纠结于展览序言的字体颜色时，他瞅了一眼，冒出一句：“用那种淡淡的金色会不会更醒目？跟咱们校庆画里‘薪火’的颜色有点像。”

这个提议最终被采纳了。淡淡的金色字体印在深色的卡纸上，果然既雅致又醒目。

季然看着林骁忙前忙后、时不时冒出个“神来之笔”的样子，眼中的惊讶和赞赏越来越明显。他发现自己开始下意识地依赖林骁的这种“外行视角”和强大的执行力。有些他自己可能因为过度思考而陷入僵局的细节，林骁往往能凭直觉给出一个简单有效的解决方案。

这种依赖并非能力上的不足，而是一种信任的交付。他信任林骁的直觉，信任他的行动力，更信任他那份毫无保留、想要把事情做好的真诚。

中午，大家简单吃了点外卖当午餐。林骁很自然地把自己的鸡腿夹给了季然——他记得季然病刚好，需要补充营养，而且好像比较喜欢吃这个。季然看着碗里多出来的鸡腿，愣了一下，抬头看向林骁。

林骁正埋头扒饭，含糊不清地说：“多吃点，下午还得干活呢。”

季然沉默了几秒，低声说了句“谢谢”，然后小口地吃了起来。耳朵尖微微有点泛红。

下午的工作主要是最后的检查和清扫。所有人都有些疲惫，但看着初具规模的、充满艺术气息的展厅，又都充满了成就感。

季然负责检查所有画作的悬挂牢固度。当他检查到最高处那几幅大幅作品时，需要踮起脚，甚至借助小梯子才能触碰到画框顶部。他正小心翼翼地扶着梯子，伸长手臂去摸索一个画框背后的挂钩时，脚下微微一滑！

“小心！”旁边突然伸出一只手，稳稳地扶住了他的腰，同时另一只手快速扶住了梯子。